Lo sierto es que esta primera colección de juguetes ya tiene a mas de 100 personajes únicos de 250 que forman parte de la colección, lo que quiere decir que vamos casi por la mitad de la primero propuesta de los qoonas.

No dejen de visitar qoonas.com y ver los nuevos personajes que frecuentemente forman parte de la comunidad de qoonas.

“El diseño de América Latina es un extraordinario fenómeno cultural, en el cual su complejidad, su atractivo, su dimensión económica y social, su perspectiva histórica, representan en modo impetuoso la presencia del continente dentro de los problemas de la contemporaneidad”.  Tonino Paris

heartmade

No se puede de hablar de “heartmade” si no nos referimos primero a lo humano. El ser humano es misterioso, intrigante, amable, irritante, cambiante, inconstante, sufridor… y no terminaríamos nunca. Si como humanos creamos otras creaturas, sean en este caso nuestros toys, pues ellas también tendrán ese “carácter”. No son fruto de la fría perfección de la mecánica. Vienen de la cálida imperfección de las manos. Aunque se busca la perfección en lo más pequeño y en lo más grande, no se alcanza y esto es genial. Porsupuesto, todo está lejos de la mediocridad.

Esto es un elogio a la imperfección. A lo inesperado. A esas sorpresas de diseño que llegan el momento que menos esperas. Y sin embargo los buscas. Puede ser una linea no perfectamente dibujada, un orificio ligeramente torcido, una tímida deformidad. Los toys los tienen, están como vivos. Son imperfectos, llenos del perfecto amor de su creador, su diseñador, su artesano. De todas las manos que le dedican su tiempo, que le donan mucha atención. Son creaturas que vemos nacer y que sabemos sus errores y virtudes. Son “hechos con el corazón”.

No sólo la matriz gráfica – aunque claramente es nuestro recurso y lo analizaremos luego – sino también la configuración de las piezas, la forma “diseñada” de cada una de ellas. Esto hace que las variantes tengan un multiplicador más en la generación de personajes. Pero quien crea que generamos cuasi divinamente nuestros diseños “únicos e irrepetibles” mecánicamente, no sabe todavía que significa el “heartmade”… Así resulta que ellos, los personajes, viven en medio de cúmulos de piezas inertes de madera que no tienen vida sino hasta que el diseñador se la asigna..  ya verán…

Las ideas amorfas, los proyectos o mejor dicho, los pre-proyectos, tienen un contorno casi definido, pero desenfocado su centro. Es muy crudo asimilar las reales intenciones de un objeto, cuando no se conoce su destino final, su forma definitiva, su acabado. Las ideas importantes, aunque en bruto, tienden a pulirse con los años, dejando esquirlas a su paso como “punta de diamante” que inciden en los seres humanos y en la historia en lo que tenían de bueno y de malo.

La madera, materia que el hombre maneja desde épocas ancestrales, pierde esquirlas desvelando la forma, pero no deja a su paso rastros considerables. Polvo. Variables de polvo. La pasión que puede encenderse en el pulimento de una figura de madera es radicalmente diferente a la lenta erosión que el tiempo otorga a las ideas.

Para pulir las ideas, hacen falta sociedades, generaciones enteras, muchos seres humanos. Para pulir la madera un par de manos hábiles. Las lijas son esos materiales antagónicos, cuyo objetivo es desmenusar la madera, descomponerla, hasta configurarla a su antojo (o al del lijador). Del mismo modo los conflictos, los enemigos, las ideas adversas, pulen y moldean las ideas en bruto, hasta que llegan a ser casi perfectas en su peculiar acabado.

Pulir las piezas de nuestros toys, es para nosotros tan importante como tener buenas ideas, las cuales tu socio o el que te quiere, pule por tí. Los toys están alcanzando un acabado minucioso y paciente, porque sus partes son pulidas como si fueran ideas escondidas en la madera. Casi siempre, con el tiempo, a las buenas ideas no se les añade nada. Se les quita.

Buscando una integración entre el saber científico y el saber tradicional, investigamos en mitos, símbolos, religión, artes, filosofía, leyendas, fabulas, historia y festividades. Principalmente del area andina ecuatoriana.

No nos limitamos de buscar en otras culturas, civilizaciones y festividades subdamericanas que aportaran al imaginario precolombino contemporaneo que construyan un designer toy.

Ese mismo dinamismo es tener al diseño como profesión, estar cambiante se renueva para nutrir el mensaje y comunicar con vanguardia.

nuna es diseño y proyectos que germinan a su alrededor

ilustracion de la vision de nuna, realizada en un cafe

Por la puerta amarrilla donde calienta el sol, la siembra del maíz y el resplandor del oro germina al natural y salvaje de calidez. La esencia mestiza, la combinación de las razas de cientos de años. Soy del sur donde nace el amor.

Escribe Vilém Flusser en un artículo llamado “Vasos”: “Un vaso es un recipiente, un instrumento para contener y conservar. (…) por ejemplo, tomo un vaso vacío y lo pongo bajo un chorro de agua. De este modo doy contenido al vaso, y forma al agua, y el agua ahora conformada por el vaso está delimitada por el vaso en lugar de fluir en modo amorfo”.

Es la mejor metáfora para explicar lo que sucede en Nuna con los 2 fundadores; me siento el contenedor, el vaso vacío (el teórico en cuestión) que contiene la vivacidad y la naturalidad del agua amorfa por naturaleza (el otro tipo, el más concreto). Un diseñador que da forma al otro, y el otro que aporta contenido concreto al vacío. Dos diseñadores que se complementan. Dos escuelas de diseño que convergen. El vaso puede cambiar forma, mientras que el agua de color, temperatura, densidad. No es lo mismo una taza de café, que un vaso de jugo. Pero de qué sirve un vaso sin jugo? o una cantidad de café sin taza?

La metáfora funciona también “afuera”

Así mismo, el diseñador en latinoamérica debe desembocar necesariamente en la autoproducción. El diseñador en Ecuador, debe apuntar a producir los objetos que diseña. Debe ser un vaso vacío listo para contener toda el agua creativa regada en miles de artesanos, en miles de materiales, en miles de impulsos de nuestra rica cultura mestiza. Esta agua se riega, se pierde, no tiene forma. El complemento es imprescindible, el diseño debe dar forma (en el sentido más alto) a la cultura productiva latinoamericana, y llenarse a su vez de ella. Autoproducción, complementariedad artesanía-diseño. Recetas dadas desde hace tiempo hasta por el buen Gui Bonsiepe. Tomen nota jóvenes, no digan que nunca se los dije.

Obviamente hay muchos ajustes por hacer, completar contenido y sobre todo corregir errores ortográficos, pero la facilidad de edición hacen que sea un website que crece y mejora con el tiempo.

Esperamos que les agrade el sitio y si no, bueno a nosotros si nos gusta y siempre estaremos abiertos a comentarios y sugerencias.

Que son que? ….. Qooo….qué?

Viven donde no te imaginas.

Hacen lo que no crees.

Pero son parte de tí y de nosotros.

Ya se vienen…. de las entrañas del Ecuador, brotarán muy pronto!